미국 배우·방송인 노동조합(SAG-AFTRA)이 2월 9일 할리우드 스튜디오와 2026년 계약을 위한 공식 협상을 시작했으며, 한 가지 제안이 이미 큰 주목을 받고 있습니다 [KQED]. 바로 **틸리세(Tilly Tax)**입니다. 이는 스튜디오가 작품에 AI 생성 배우를 사용할 때마다 비용을 지불하는 개념입니다 [KQED]. 이 개념은 협상 시작 불과 며칠 전인 1월 29일에 헤드라인을 장식했습니다. 이미 AI로 생성된 초상이 작품에 등장하고 있고, 중국의 AI 도구인 시댄스 2.0(Seedance 2.0)이 무단으로 유명인 딥페이크를 놀라운 규모로 생성하는 상황에서 [LA Times], 이번 협상은 시기적절할 뿐만 아니라 현역 배우들에게는 생존이 걸린 문제입니다.
AI 배우, 할리우드 계약의 판도를 바꾸다
AI 기술의 발전 속도는 할리우드의 기존 계약 구조를 훨씬 앞질렀습니다. 대부분의 기존 SAG-AFTRA 협약은 생성형 AI가 배우의 얼굴, 목소리, 움직임을 설득력 있게 복제하기 훨씬 이전에 작성되었습니다.
이러한 공백은 스튜디오가 지속적인 보상 없이 디지털 대역을 잠재적으로 사용할 수 있는 위험한 회색지대를 만들었습니다.
SAG-AFTRA는 이 문제의 심각성에 대해 단호한 입장을 보여왔습니다. 시댄스 2.0이 주요 스타들의 초상을 무단으로 사용한 영상을 생성했을 때, 조합은 다음과 같이 선언했습니다:
“이는 용납할 수 없는 일이며, 인간 배우가 생계를 유지할 능력을 훼손하는 행위입니다. 시댄스 2.0은 법, 윤리, 산업 표준 및 동의의 기본 원칙을 무시하고 있습니다.” [LA Times]
배우들의 핵심적인 두려움은 몇 가지 주요 우려로 요약됩니다:
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의미 있는 동의나 반복적인 보상 없는 디지털 복제
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스튜디오가 합성 배우를 생성하여 전통적인 캐스팅 과정을 생략하는 것
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수십 년간 배우들의 생계를 지탱해 온 재상영 분배금(residual) 구조의 약화
AI 영화 제작 생태계 또한 빠르게 성장하고 있습니다. 큐리어스 레퓨지(Curious Refuge)와 같은 프로그램을 통해 이미 10,000명 이상의 학생들이 AI 영화 제작 과정을 수강했습니다 [Economic Times]. 노동조합의 준비 여부와 관계없이 AI 기반 제작을 위한 인재 파이프라인은 확장되고 있습니다.
틸리세란 무엇인가?
그렇다면 틸리세란 정확히 무엇일까요?
음악 저작권료를 생각하면 쉽습니다. 스트리밍 서비스에서 노래가 재생될 때마다 작곡가에게 저작권료가 지급됩니다. 틸리세도 비슷한 방식으로 작동합니다. 스튜디오는 AI로 생성된 배우의 초상을 상업적으로 사용할 때마다 비용을 지불해야 합니다 [KQED].
이 제안은 다음과 같은 광범위한 시나리오를 포함하는 것으로 알려졌습니다:
- 실제 배우를 모델로 하여 처음부터 새로 만든 완전 합성 AI 배우
- 실제 배우의 디지털 스캔이나 음성 데이터를 기반으로 구축된 AI 강화 연기
- 새로운 동의 없이 배우의 초상을 사후 또는 아카이브에서 사용하는 경우
이 제안의 이름은 한 소식통에 의해 할리우드 최초의 AI 배우로 묘사된 틸리 노우드(Tilly Norwood)의 이름에서 따왔습니다 [Impact Lab]. 그녀의 사례는 조합원들이 오랫동안 느껴왔던 우려, 즉 스튜디오가 추가적인 비용 지불 없이 배우의 초상을 무기한으로 생성할 수 있다는 점을 현실적으로 보여주었습니다. 이러한 솔직함은 조합원 전체의 공감을 얻었습니다.
업계 분석가들은 이 프레임워크가 배우를 넘어 확장될 것으로 예상합니다. 한 분석에서 언급했듯이, 우리는 “더 많은 틸리세 제안과 오스카상 자격 요건에 대한 의무적인 AI 공개”를 예상해야 합니다 [Impact Lab]. 음악 산업이 결국 스트리밍을 중심으로 저작권료 구조를 구축했다면, 이 또한 비슷한 맥락입니다. 차이점은 여기서 문제는 누군가의 실제 얼굴과 관련이 있다는 것입니다.
앞으로의 전망
이번 협상의 결과는 할리우드 촬영장을 훨씬 넘어선 파급 효과를 가져올 것입니다. 만약 SAG-AFTRA가 틸리세 프레임워크를 확보한다면, 이는 작가, 음악가, 성우 및 전 세계 배우 조합들이 각자의 AI 협상을 진행하는 데 있어 하나의 본보기가 될 것입니다.
스튜디오의 입장은 다릅니다. 주요 스트리밍 업체들은 경직된 AI 저작권료 구조가 제작 비용을 부풀리고, 콘텐츠 제작을 비조합 지역이나 완전 합성 캐스트로 유도할 수 있다고 주장합니다. 일부는 이미 조합의 제약이 적은 시장에서 AI만으로 제작된 단편 콘텐츠를 시범 운영하기 시작했습니다.
더 미묘한 관점은 공정한 저작권료 시스템이 실제로는 스튜디오에 도움이 될 수 있다는 것입니다. 명확한 라이선스 프레임워크는 법적 위험을 줄이고, 조합이 참여하는 작품에서 책임감 있는 AI 도입을 가속화할 수 있습니다. 몇몇 제작자들은 이 점을 조용히 인정했습니다.
혁신과 보호 사이의 긴장감은 엔터테인먼트 산업에서 새로운 것이 아닙니다. 재상영 분배금 자체도 한때는 스튜디오가 저항했던 급진적인 아이디어였습니다. 이 순간을 특별하게 만드는 것은 변화의 속도입니다. 오늘 협상된 계약은 불과 2년 전에는 거의 존재하지 않았던 기술 환경을 규제하게 될 것입니다.
AI 배우는 이미 제작 파이프라인에 들어와 있습니다. SAG-AFTRA의 틸리세는 인간 배우들이 자신들의 산업에서 소외되지 않도록 보장하려는 가장 구체적인 시도입니다. 여기서 합의될 프레임워크는 단순히 할리우드의 미래를 형성하는 데 그치지 않을 것입니다. 이는 모든 창작 산업이 합성 기술의 시대에 실제 인간에게 어떻게 보상할 것인지에 대한 조건을 설정하게 될 것입니다.
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