상상해 보십시오. 할리우드 경영진이 다음 슈퍼히어로 시리즈를 논의하는 동안, 한국의 서바이벌 드라마는 넷플릭스 역사상 가장 많이 시청된 쇼가 됩니다. 라고스에서는 영화 제작자들이 매년 2,500편의 영화를 쏟아냅니다. 이는 할리우드가 연간 제작한 영화 수를 훨씬 뛰어넘는 수치입니다. 그리고 뭄바이에서는 단 한 편의 발리우드 영화가 개봉 주말에 그 어떤 마블 영화보다 더 많은 관객을 동원할 수 있습니다.
엔터테인먼트 세계가 변화하고 있습니다. 지난 한 세기 동안 글로벌 콘텐츠의 절대 강자로 군림해 온 할리우드가 역사상 가장 심각한 도전에 직면했습니다. 새로운 경쟁자들은 단순히 문을 두드리는 수준이 아닙니다. 그들은 이미 안으로 들어와 자리를 잡았습니다.
흔들리는 할리우드의 위상
수십 년 동안 미국 스튜디오는 전 세계 시청자들이 무엇을 볼지 결정했습니다. 스트리밍이 모든 것을 바꾸었습니다.
Photo by ‘오징어 게임’이 첫 달 만에 1억 1,100만 가구를 사로잡았을 때, 업계 관계자들이 예측했던 한 가지 사실이 증명되었습니다. 바로 전 세계 시청자들이 캘리포니아에서 만들어지지 않은 이야기에 목말라 있다는 것입니다.
수치가 이 흥미로운 이야기를 뒷받침합니다. 현재 전 세계 스트리밍 플랫폼에서 비영어권 콘텐츠가 차지하는 시청 시간은 약 60%에 달합니다. 브라질, 독일, 일본의 시청자들은 미국 블록버스터 대신 한국 스릴러와 나이지리아 드라마를 선택하고 있습니다.
비용 문제도 있습니다. 일반적인 할리우드 블록버스터는 제작비가 약 2억 달러에 달합니다. 반면 나이지리아 놀리우드의 흥행작은 500만 달러 미만인 경우가 많습니다. 훨씬 적은 비용으로 양질의 스토리를 만들 수 있게 되면서, 과거 할리우드가 누렸던 재정적 이점은 사라지고 있습니다.
서울의 엔터테인먼트 머신
대한민국은 우연히 문화 강국이 된 것이 아닙니다. 의도적으로 만들어낸 결과입니다.
Photo by K팝 기획사들은 아티스트 데뷔 전 3년에서 5년 동안 트레이닝에 투자하여, 노래와 춤은 물론 여러 언어로 팬들과 소통할 수 있는 퍼포머를 만들어냅니다.
결과는 스스로를 증명합니다. BTS 하나만으로 한 해에 약 50억 달러를 한국 경제에 기여한 것으로 추정됩니다. 한국 드라마는 이제 190개국 이상에서 스트리밍되며, 로스앤젤레스에서 제작된 그 어떤 작품과도 견줄 만한 제작 수준을 자랑합니다.
놀라운 점은 그 효율성입니다. ‘오징어 게임’은 9개 에피소드 제작에 약 2,100만 달러가 들었습니다. 이는 비슷한 규모의 미국 시리즈 제작비의 일부에 불과합니다. 그럼에도 불구하고 이 작품은 관련 상품, 리얼리티 쇼, 그리고 끝없는 문화적 담론을 낳은 세계적인 현상이 되었습니다.
라고스와 뭄바이의 부상
서울이 헤드라인을 장식하는 동안, 다른 두 도시가 조용히 글로벌 엔터테인먼트 지형을 바꾸고 있습니다. 놀리우드는 매년 약 2,500편의 영화를 제작합니다.
Photo by 발리우드는 여기에 2,000편 이상을 더합니다. 이 둘을 합치면 연간 약 700편을 제작하는 할리우드를 압도합니다.
그들의 비밀 무기는 바로 모바일 중심의 배급 방식입니다. 전통적인 영화관이 드문 지역에서 유튜브와 현지 스트리밍 앱은 서구 스튜디오가 오랫동안 외면해 온 수백만 명의 시청자에게 다가갑니다. 이는 콘텐츠로 수익을 창출하는 완전히 새로운 방식을 만들어냅니다.
품질 또한 크게 향상되었습니다. 뭄바이의 ‘신성한 게임’과 라고스의 ‘블러드 시스터즈’는 모두 넷플릭스를 통해 전 세계적으로 열광적인 반응을 얻었습니다. 문화적으로 특수한 이야기가 자국 시장을 훨씬 넘어설 수 있음을 보여준 것입니다.
앞으로의 전망
스트리밍 플랫폼들도 이러한 변화를 감지했습니다. 디즈니+는 전 세계에 18개의 현지 콘텐츠 허브를 열었고, 아마존 프라임은 현재 12개 언어로 오리지널 콘텐츠를 제작하고 있습니다 [Globaltaxnews].
Photo by 메시지는 분명합니다. 미래는 획일화된 엔터테인먼트가 아니라는 것입니다.
공동 제작은 창의적인 방식으로 세계를 연결하고 있습니다. ‘종이의 집: 공동경제구역’은 스페인의 히트작을 한국적인 시각으로 재해석하여 원작과 현지 스토리텔링 전통을 모두 존중하는 사례를 보여주었습니다.
전 세계 비디오 스트리밍 시장이 2024년 1,310억 달러에서 2033년 약 6,000억 달러로 성장할 것으로 예상되는 가운데 [Globaltaxnews], 여러 콘텐츠 수도들이 동시에 번성할 공간은 충분합니다.
할리우드가 사라지는 것은 아닙니다. 단지 더 이상 정상에 홀로 있지 않을 뿐입니다. 서울, 라고스, 뭄바이는 진정한 문화적 스토리텔링이 스마트한 배급 전략과 결합될 때 강력한 글로벌 영향력을 창출할 수 있음을 증명했습니다. 엔터테인먼트 산업의 미래는 단일 도시나 언어에 의해 지배되지 않을 것입니다. 대신, 자국 문화를 이해하면서 전 세계 시청자에게 다가가는 모든 스토리텔러의 것이 될 것입니다. 여러분이 다음에 가장 좋아하게 될 쇼는 자막이 필요할지도 모릅니다.
